El problema no es tu música, es la estrategia que estás usando.
Aprende cómo más de 600 artistas están construyendo audiencia y haciendo lanzamientos exitosos sin depender de la publicidad.
¿Quién es Andrés Flores Parera?
Me costó 11 años de trabajo entender
Las 3 claves que un proyecto musical tenga éxito son:
Fan Ideal
Debes tener claro quién es tu audiencia, cómo llegarle y conectar con ellos.
Embudo de contenido
Crear una estrategia de contenido que te permita llegar a mas personas.
Validación y Lanzamiento
Incorporar esta estrategia te permitira tomar decisiones en tu proyecto y saber que funciona y que no, sin necesidad de que mal gastes en cosas que no conectaran con tu audiencia.
Artistas con los que hemos trabajado
(y entrevistado)
Artistas que hemos ayudado a que construyan comunidad y viralicen su contenido:
Déjame contarte algo...
Uno de nuestros artistas, antes de trabajar con nosotros, publicaba contenido todos los días.
Algunos likes.
Algún que otro comentario.
Pero sus canciones no tenían los resultados que él esperaba.
Sus seguidores no crecían.
Y sus lanzamientos los veían siempre las mismas personas.
Llegó a pensar que el problema era su música.
Que no tenía talento.
Spoiler: no lo era.
El algoritmo no premia el típico contenido promocionando tu música.
Y esto es algo que el 93% de los artistas todavía no entiende.
Así que hacía lo que todos hacen.
Seguir los consejos de los “expertos en redes”.
Publicar más.
Hacer bailecitos sin sentido en TikTok.
Y confiar en que “si eres constante el algoritmo te premiará”.
Pero los resultados no llegaban.
Ni el primer mes.
Ni el segundo.
Ni el tercero.
Hasta que empezamos a trabajar juntos.
Y en lugar de publicar más contenido…
Cambiamos la estrategia.
Primero definimos su fan ideal.
Después creamos un embudo de contenido.
Y empezamos a identificar qué tipo de vídeos realmente conectaban con su audiencia.
También encontramos formatos de contenido que encajaban con su proyecto y que comunicaban quién es realmente como artista.
El resultado fue este:
En menos de 24 horas, uno de sus vídeos llegó a 200.000 reproducciones.
El siguiente superó 2.2 millones.
Misma música.
Mismo artista.
Estrategia diferente.
Porque publicar contenido sin estrategia es como tirar canciones al océano esperando que alguien las encuentre.
Puede pasar.
Pero lo normal es que nadie las vea.
Y esto es exactamente lo que le está pasando ahora mismo al 93% de los artistas.
Probablemente también a ti.
Tienes talento.
Tienes buena música.
Música que podría gustarle a miles de personas.
Pero todavía no tienes una audiencia real que te siga, que escuche tus canciones, que compre tus entradas y que apoye cada lanzamiento.
Y el contenido que estás publicando ahora mismo no te va a llevar ahí.
Porque mientras sigas publicando sin estrategia…
Vas a seguir perdiendo tiempo.
Y lo peor:
Vas a seguir pensando que el problema es tu música.
Cuando en realidad…
El problema es el marketing.
Mientras que tu proyecto no está dónde merece, otros artistas te hablan de su experiencia:
CR
Balka
Sitoonce
Dian Rene
Cata Aljure
Javi Roses
Ahora bien, el contenido que estás haciendo no es realmente tu problema.
El problema es que llevas años haciendo algo que casi todos los artistas hacen:
Gastar dinero en canciones sin saber si realmente van a conectar con la audiencia.
Compones.
Grabas.
Produces.
Y luego gastas dinero en el lanzamiento.
Spoiler:
Sí se puede saber si una canción va a funcionar antes de sacarla.
Pero nadie te enseña cómo hacerlo.
Así que lo que suele pasar es esto:
Te gastas 2.000$ – 5.000$ en una canción, un videoclip y una campaña.
La lanzas.
La compartes con tu familia y tus amigos.
Y consigues 800 visitas.
Entonces decides invertir más dinero.
Haces una campaña en Spotify o YouTube.
Y de repente tu canción llega a 50.000 reproducciones.
Al principio se siente bien.
Los números suben.
Parece que algo está funcionando.
Pero cuando sacas tu siguiente canción…
nadie te escucha.
Porque esas 50.000 reproducciones no saben quién eres.
No conocen tu historia.
No están esperando tu música.
No van a comprar una entrada para verte en concierto.
No van a recomendarte a nadie.
Son números que alimentan tu ego.
Pero no construyen un proyecto sostenible.
Y aquí es donde caen casi todos los artistas.
Creen que el problema es la falta de dinero para promocionarse.
Así que gastan cada vez más dinero intentando promocionar música que nunca validaron primero.
Es decir:
Música que no saben si realmente conecta con la gente antes de invertir tiempo, dinero y esfuerzo.
Y entonces pasa lo de siempre.
Cada lanzamiento se parece al anterior.
Más dinero perdido.
Más expectativas.
Y al final…
El mismo resultado de siempre.
Pero hay algo que casi nadie te está diciendo:
No necesitas gastar más dinero.
Necesitas dejar de lanzar música a ciegas.
Y empezar a construir una comunidad.
Porque cuando tienes fans que esperan tu música…
Que interactúan con tu contenido.
Que sienten que tu proyecto es parte de su vida.
Entonces puedes hacer lanzamientos exitosos sin gastar miles de dólares en promoción.
Eso es exactamente lo que construimos mi equipo y yo.
No números vacíos.
Fans de verdad.
¿Qué incluye el Programa ArtiGrowth? tu crecimiento como artista? tu cambio de imagen?
Estrategias de contenido.
Te ayudaremos a crear tu calendario de contenidos para construir tu audiencia.
Sesiones personalizadas para mirar los avances.
Sesiones en vivo donde abordaremos temas clave para tu desarrollo artístico y resolveremos tus dudas.
Soporte y apoyo 24/7.
Tendrás un espacio de comunicación directo con todos los integrantes del equipo para aclarar dudas en cualquier momento.
Apoyo en tus lanzamientos.
Te ayudaremos a planificar tus estrenos de la manera más estratégica.
Grupo de +4 expertos centrados en tu proyecto.
Contamos con un equipo completo de profesionales en áreas de marketing, moda, creación de contenido, producción musical, que estarán contigo en el proceso.
Plataforma con contenido formativo de + 16 horas.
Acceso a contenido grabado que abordará desde estrategias de marketing hasta técnicas de producción musical y monetización.
Grupo de +4 expertos centrados en tu proyecto.
Contamos con un equipo completo de profesionales en áreas de marketing, moda, creación de contenido, producción musical, que estarán contigo en el proceso.
Plataforma con contenido formativo de + 16 horas.
Acceso a contenido grabado que abordará desde estrategias de marketing hasta técnicas de producción musical y monetización.
Sesiones semanales para mirar los avances.
Sesiones en vivo donde abordaremos temas clave para tu desarrollo artístico y resolveremos tus dudas.
Soporte y apoyo 24/7.
Tendrás un espacio de comunicación directo con todos los integrantes del equipo para aclarar dudas en cualquier momento.
Apoyo en tus lanzamientos.
Te ayudaremos a planificar tus estrenos de la manera más estratégica.
Algunas preguntas que nos hacen los artistas
¿Para qué tipo de artista está dirigido ArtiGrowth?
SÓLO trabajamos con artistas que están 100% comprometidos con su proyecto musical.
¿Qué resultados me garantizan?
Artista, te mentiría si te prometo un número concreto de seguidores. En el mundo de redes sociales, existen miles de variables y cambios contantes. Sin embargo, te puedo garantizar que durante los más de 10 años que llevo trabajando en la Industria Musical, me he dado cuenta que lo que necesita un artista para triunfar es:
- Diferenciar su imagen y tener coherencia con su marca.
- Aprender las bases para crecer y construir una comunidad.
- Crear estrategias y tácticas para hacer un lanzamiento éxitoso.
- Entender cómo y cuándo monetizar para hacer rentable un Proyecto Musical.
- Ejecutar las estrategias publicitarias adecuadas para promocionar tu música.
Solo de esa manera van a lograr crecer y con nosotros aprenderás todo esto y más…
¿Utilizan bots para conseguir seguidores?
Absolutamente NO. Nos oponemos al uso de bots. Promovemos el crecimiento orgánico y auténtico de tu audiencia. Y esto lo conseguirás únicamente con estrategias de marketing musical que aprenderás con nosotros.
¿Para qué artista NO va dirigido esto?
Si eres un artista que no esta comprometido con su proyecto y quiere que le hagan todo el trabajo. Para poder tener éxito en la industria a día de hoy tu eres el capitán del barco. Tienes que estar 100% comprometido de lo contrario en una industria tan competitiva no podrás destacar.
¿Cuándo podría empezar a trabajar con ustedes?
Para trabajar con nosotros debes hacer lo siguiente:
- Registrarte para ver el vídeo de entrenamiento.
- Reservar una cita con nuestro equipo para analizar en qué punto está tu proyecto y evaluar si realmente podemos ayudarte.
- Preparar una estrategia para alcanzar los resultados.
¿Con cuántos proyectos pueden trabajar?
Cómo entenderás, este trabajo requiere una atención sumamente personalizada para que nuestros artistas consigan excelentes resultados.
Lamentablemente, no siempre podremos trabajar con todos los artistas que quieren trabajar con nosotros.
Solemos atender entre 12 a 15 proyectos musicales de manera trimestral.
¿Qué debo hacer si agendo una llamada con su equipo?
Estarás recibiendo una serie de comunicaciones vía correo electrónico con informaciones importantes previas a tu cita.
Una persona de mi equipo se pondrá en contacto contigo para hacer un primer acercamiento para conocer mejor tu proyecto musical.
Es IMPRESCINDIBLE que le respondas a esta persona que te estará contactando, de lo contrario, tu cita será cancelada automáticamente.